JELENIOGÓRSKA SZKOŁA FOTOGRAFII




Jeleniogórskie Centrum Kultury ogłasza nabór na I rok Jeleniogórskiej Szkoły Fotografii. Szkoła jest dwuletnim studium, które kontynuuje tradycje Wyższego Studium Fotografii. Efektem nauki będzie praktyczna praca dyplomowa wykonana pod okiem wybranego wykładowcy. Studium zapewnia słuchaczom dostęp do kamer wielkoformatowych, studia ze sprzętem oświetleniowym oraz komputery do obróbki cyfrowej fotografii i chemikalia do zajęć poświęconych klasycznym technikom fotograficznym. Wykładowcami są członkowie Związku Polskich Artystów Fotografików oraz nauczyciele z dużym doświadczeniem dydaktycznym zdobytym w Polsce i za granicą.
Wykaz przedmiotów objętych programem studium:
1. Pracownia warsztatowa – praktyka fotografii klasycznej, studio, fotografia wielkoformatowa.
    wykładowca: Maciej Hnatiuk – członek ZPAF
2. Sztuka współczesna
    wykładowca: mgr Joanna Mielech – historyk sztuki
3. Pracownia klasycznych technik fotograficznych
    talbotypia
    mokry kolodion
    cyjanotypia
    argyrotypia
    kalitypia
    albumin
    guma
    pigment
    emulsje żelatynowe srebrowe
    wykładowca: mgr Tomasz Mielech – członek ZPAF
4. Budowa obrazu fotograficznego
    kompozycja
    nauka widzenia
   wykładowca: mgr Marek Liksztet – artysta plastyk, członek ZPAF
5. Podstawy rysunku
   wykładowca: mgr Marek Liksztet
6. Historia fotografii
    wykładowca: dr Adam Sobota – historyk sztuki, członek honorowy ZPAF
7. Pracownia fotografii cyfrowej
    budowa i rozumienie powstawania
    matryce, aparaty, przystawki,
    monitory, skanery
    oprogramowanie do cyfrowej
    edycji zdjęć
    praca z plikami RAW
    praca nad obrazem – kreacja i korekcja
    wykładowca: Paweł Wocal – absolwent Wyższego Studium Fotografii
8. Pracownia fotografii – teoria, analiza prac studentów, zajęcia praktyczne
    wykładowca: Wojciech Zawadzki – członek ZPAF
W ramach programu słuchacze szkoły zdobędą wiedzę i umiejętności w dziedzinie fotografii oraz  świadomość roli, jaką fotografia pełni w życiu artystycznym. Program szkoły obejmuje fotografię klasyczną oraz technikę cyfrową. Szkoła kładzie nacisk na fotografię tradycyjną, powstającą w trakcie obróbki chemicznej w ciemni. Dzięki prezentacjom oraz samodzielnym ćwiczeniom studenci nauczą się wywoływania i obróbki wysokiej jakości negatywów oraz zdobędą praktyczną umiejętność wykonywania odbitek fotograficznych.
Program nauczania zawiera również zajęcia z zakresu realizowania obrazu fotograficznego za pomocą dawnych i szlachetnych technik fotograficznych pod okiem wyspecjalizowanych wykładowców. Zajęcia z techniki cyfrowej obejmują analizę prac i dyskusję nad obrazem zrealizowanym na matrycy cyfrowej oraz poddanym samodzielnej obróbce i korekcie podczas zajęć w pracowni komputerowej, prowadzonych pod opieką wykwalifikowanych wykładowców.
Studium jest elitarną szkołą, przygotowującą do samodzielnych autorskich przedsięwzięć artystycznych
w dziedzinie fotografii. Jeden rok studium liczy około 25 słuchaczy.
Program nauczania szkoły realizowany jest przy współpracy merytorycznej i artystycznej członków Związku
Polskich Artystów Fotografików.
Nauka w studium trwa 2 lata (4 semestry). Studia odbywają się w systemie zaocznym, na 3-dniowych sesjach (piątek, sobota i niedziela) organizowanych raz w miesiącu, od października do czerwca. Nauka
jest odpłatna, słuchacze ponoszą również koszty dojazdu, wyżywienia i zakwaterowania podczas sesji oraz
koszty materiałów niezbędnych do obowiązkowych ćwiczeń. Warunkiem przystąpienia do studium
jest złożenie w Jeleniogórskim Centrum Kultury następujących dokumentów:
podanie i życiorys
3 fotografie
Opłata za 1 semestr – 1500 zł
Termin składania dokumentów i podań
o przyjęcie do studium:
15 września 2011 r.
Jeleniogórska Szkoła Fotografii nie nadaje tytułu zawodowego.
Informacje:
sekretarz studium
Ewa Andrzejewska
tel.: 606 49 36 20
oraz kierownik studium
Wojciech Zawadzki
tel.: 661 413 283

„Zabytki Jeleniej Góry w dawnych technikach fotograficznych” - warsztaty polsko - niemieckie


Jeleniogórskie Centrum Kultury ogłasza nabór uczestników do udziału w polsko – niemieckich warsztatach fotograficznych w ramach Projektu „Zabytki Jeleniej Góry w dawnych technikach fotograficznych” organizowanych we współpracy z Socjokulturalnym Centrum Steinhaus e.V. Bautzen.

Zajęcia warsztatowe odbędą się w dniach od 09. do 18. września 2011 r. w Jeleniej Górze. Warsztaty będą dotyczyć czterech archiwalnych technik fotograficznych: cyjanotypii, kalitypii, albuminu i gumy. Warunkiem uczestnictwa w warsztatach jest wysłanie karty zgłoszenia i własnoręcznie wykonanych trzech fotografii (niekoniecznie w wyżej wymienionych technikach).
Termin nadsyłania kart zgłoszeń i zdjęć upływa dnia 30. 06.2011r.
O przyjęciu do udziału w warsztatach zadecydują Organizatorzy.
W wyniku prac warsztatowych powstanie wystawa, która będzie prezentowana na terenie Polski i Niemiec oraz wydawnictwo albumowe. Ilość miejsc jest ograniczona do 6 – osób z Polski i 6-ciu osób z Niemiec. Udział w warsztatach jest bezpłatny. 
Więcej informacji:
www.jck.pl
Koordynator Projektu:
Ewa Andrzejewska
Jeleniogórskie Centrum Kultury
Tel. +48 75 64 78 886 oraz 75 64 78 884
Tel. kom. 606 493 620
E-mail: wsf.jck@interia.pl

Projekt dofinansowany jest ze środków Unii Europejskiej w ramach Programu Operacyjnego Współpracy Transgranicznej Polska-Saksonia 2007 – 2013

EWA ANDRZEJEWSKA Fotografie
































 
Ewa Andrzejewska
 Mieszka w Jeleniej Górze.
Ukończyła Wyższe Studium Fotografii w Warszawie w 1994r. Członek ZPAF.
Od poł. lat 80 - tych związana z jeleniogórskim środowiskiem preferującym fotografię czystą.
Wraz z Wojciechem Zawadzkim współtworzy program galerii fotografii "Korytarz" przy JCK w Jeleniej Górze oraz od 1997r. Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze. Jest jednym z organizatorów Biennale Fotografii Górskiej w Jeleniej Górze oraz Wszechnic Fotograficznych.
Brała udział w kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych.
Jej prace znajdują się w zbiorach m.in.: Muzeum Sztuki w Łodzi i Muzeum Narodowego we Wrocławiu (Polska), Muzeum Fotografii w Odense (Dania), Galerii Le Parvis we Francji, Muzeum Sztuki Współczesnej w Hünfeld (Niemcy), a także w licznych kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.

TOMASZ MICHAŁOWSKI Pejzaż z archetypem


 






































Tomasz Michałowski - absolwent wydziału operatorskiego w PWSFTViT w Lodzi. Pracuje jako operator filmowy i telewizyjny. Brał udział w kilkudziesięciu wystawach fotograficznych zbiorowych i indywidualnych w Polsce i za granicą, m.in. w Małej Galerii ZPAF w Warszawie, Image Gallery w Aarhus, Aquario Romano Galery w Rzymie, Goethe Institute w Paryżu.

WOJCIECH ZAWADZKI Moja Ameryka


Jelenia Góra 1997 - 2003














Wojciech Zawadzki
Ur. 1950.
Fotografią zajmuje się zawodowo od początków lat 70-tych.
Uczestnik i współtwórca programu „fotografii elementarnej”, realizowanego przez wrocławską Galerię „Foto- Medium- Art” w połowie lat 80 – tych.
Od 1983 roku mieszka w Jeleniej Górze, gdzie w istotny sposób przyczynił się do rozwoju środowiska fotograficznego i wdrożenia idei fotografii czystej w tym kręgu fotografów. Członek ZPAF. Wraz z E. Andrzejewską tworzy program galerii fotografii "Korytarz" przy JCK w Jeleniej Górze oraz Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze. Organizator Biennale Fotografii Górskiej w Jeleniej Górze.
Kilkadziesiąt wystaw w kraju i za granicą.
Prace w zbiorach: Muzeum Sztuki w Łodzi, Galerii BWA w Jeleniej Górze, Muzeum Narodowego we Wrocławiu, Muzeum Przyrodniczego Karkonoskiego Parku Narodowego w Jeleniej Górze, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Hünfeld w Niemczech, Śląskiej Kolekcji Sztuki Współczesnej, Fundacja Dla Śląska, Muzeum Narodowego w Warszawie.



WARSZTATY ALBUMINU


W dniach 27-29 maja 2011 r. zapraszamy na warsztaty fotograficzne poświęcone technice  albuminu

Barcelona 2000 r.  albumin                 Fot. T. Mielech
 
Uczestnicy warsztatów będą mieli okazję zapoznać się w praktyce z techniką albuminu. Do dyspozycji uczestników warsztatów będą wszystkie niezbędne materiały: papier, chemia, aparaty wielkoformatowe itd. Miejscem warsztatów będzie siedziba Teatru CINEMA w Michałowicach
www.teatrcinema.pl
ul. Kolonijna 8
58-573 Piechowice - Michałowice
Zapisy i informacje:

Michał Jeliński - plenery

Zapraszam do udziału w plenerach krajobrazowych.

Plenery mają charakter warsztatowy. Głównym ich celem jest nauka „bezpośredniej” obserwacji krajobrazu i jego fotografowania. Zwykle trwają około tydzień. Uczestnicy pracują w małych grupach 5 - 10 osobowych lub indywidualnie pod opieką prowadzącego. Wieczorami odbywają się konsultacje i korekty fotografii zrobionych podczas zajęć. Warsztaty są organizowane w ciekawych krajobrazowo miejscach w Polsce i zagranicą.

PLENERY w 2011 r.


BIEBRZAŃSKI PARK NARODOWY -  11 - 15 kwietnia, 

OSTAŚ/Góry Stołowe/Czechy - 30 kwietnia - 04 maja,

KRYM/Ukraina - 25 maja - 05 czerwca,

KARKONOSKI Park Narodowy - 17 - 21 czerwca,

MAGURSKI Park Narodowy - 12 - 16 sierpnia,

SŁOWIŃSKI Park Narodowy - 06 - 10 listopada.



PLENER NAD BIEBRZĄ

 
Noclegi dla uczestników wyprawy zarezerwuję w agroturystyce
w cenie 40 zł/ dzień. Na miejscu można wykupić jedzenie; śniadanie 15 zł, obiad 25 zł. W domku jest w pełni wyposażona kuchnia. Będziemy mieszkali koło miejscowości Burzyn w dolnym basenie Biebrzy z widokiem na panoramę rzeki!
Cena pleneru 500 zł, inne  koszty: dojazd, mieszkanie, jedzenie we własnym zakresie. Zazwyczaj udaje się skoordynować uczestników
i jedziemy wspólnie dwoma samochodami.
Początek pleneru 11 kwietnia o godz. 10, koniec 15 kwietnia po zachodzie słońca. Można przyjechać wcześniej i wyjechać później. Proszę tylko o wcześniejszą informację, także w sprawie posiłków.
W przypadku rezerwacji, a następnie rezygnacji z pleneru na miesiąc przed wyjazdem, proszę o przedpłatę 100 zł.
Podczas pleneru będziemy cały dzień spędzali w terenie (oczywiście w zależności od pogody i naszego stanu). Wieczorami po kolacji przegląd i korekty fot. Przydadzą się dobre ubrania terenowe na zmienną pogodę oraz termos. Koniecznie trzeba zabrać kalosze!

Zapisy do 3 kwietnia.

O udziale decyduje kolejność zgłoszeń.
Liczba uczestników - max 5 osób.

Informacje szczegółowe i rezerwacja przez internet - foto@michaljelinski.com

MAREK SZYRYK Dotykając stołu































  Jestem tu. Dwa te słowa zawierają wszystko, co można powiedzieć, od nich się zaczyna, do nich się wraca. Tu - to znaczy na tej ziemi, na tym a nie innym kontynencie, w tym a nie inny mieście, w tej epoce, którą nazywam moją, w tym stuleciu, w tym roku. Nie jest mi dane żadne inne miejsce ani żaden inny czas i od poczucia przemijalności mego ciała bronię się dotykając stołu.

      Ten pierwszy akapit rozdziału zatytułowany O moim zamiarze z książki Czesława Miłosza Widzenia nad Zatoką San Francisco1 na długie lata został w mojej pamięci i wracał czasem jako pomysł na wykonanie fotografii. Zasadniczym elementem mojej praktyki twórczej stało się ostatnie zdanie. Różni się ono od wcześniejszych nie tylko stylizacją językową - "... i od poczucia przemijalności mego ciała bronię się dotykając stołu", ale jest wyraźnym obrazem gestu i zestawienia dwóch różnych elementów plastycznych - ludzkiego ciała i drewnianego stołu.
      Ciało jest tym co słabsze, miękkie, ma zapach, smak, jest zmysłowe. Stół natomiast jest tym, co mocniejsze, twardsze, stałe, przedmiotowe. Zestawienie ich ze sobą przez kontrast ukazuje próbę wzmocnienia trudów zatrzymania tej cielesności, jak i również tej zmysłowości na dłużej. Do tego, stół uważamy za jakąś podporę, coś na czym można położyć wiele rzeczy i powinien to przetrwać. Zetknięcie z czymś tak stałym i trwałym może opóźni czas ulatującej cielesności skazanej na trwanie w konkretnym bycie.
      Cały zestaw podzieliłem na dwie serie fotografii - pierwsza odnosi się głównie do martwej natury, a druga nawiązuje do tematyki przemijania w kontekście mojego ciała.
      Podejmowanie takich tematów, oprócz zmagania się z materią fototechniczną, poprzez wybór mokrej metody kolodionowej, jako sposobu fotografowania, jest zmaganiem się z własną relacją do tego, do czego trudno mieć dystans i z samej natury jest rzeczą osobistą.
      Mokry proces kolodionowy jest techniką w dużym stopniu nieprzewidywalną, ponieważ każda płytka poddana jest indywidualnej obróbce. Oprócz braku standaryzacji procesu chemicznego łatwo ulega artystycznym prowokacjom i w sumie powstały obraz jest pochodną tych zabiegów. Pełna fotograficznych "brudów" - plam, zacieków, śladów wylewania emulsji kolodionowej i traktowania jej wywoływaczem - staje się niemal gęsta od emocji. Każda płytka jest wyjątkowa poprzez swoistą technikę. Przez to tworzy również własną interpretację świata. Podlega prawu istot żywych - jest niedoskonała i do końca nieprzewidywalna. Wymyka się standaryzacji i snuciu planów co do końcowych efektów wizualnych -żyje własnym życiem, zdarza się, że prowadzi autora własną drogą. Magiczna i kapryśna. Prosta i złożona. Pełna zabiegów z pogranicza alchemii.
      W końcu światłoczuła...
    Zamykam ten cykl fragmentem wiersza Słońce Ameryki Adama Zagajewskiego z tomiku Anteny2 :

  " [...]
W ciemnym pokoju, przy stole,
siedzi niemłody mężczyzna
i rozmyśla o tym, co już stracił
i co zachował

To ja jestem tym mężczyzną.
Domyślam się, co przyjdzie mi
utracić w przyszłości.
Nie wiem, co jeszcze odnajdę."

Marek Szyryk

  1 Miłosz Czesław, Widzenia nad Zatoką San Francisco, Wydawnictwo Literackie, Kraków 1989.
2 Zagajewski Adam, Anteny, Wydawnictwo a5, Kraków 2005.   




























 

WARSZTATY FOTOGRAFICZNE

Warsztaty szkoleniowo-plenerowe.

Termin to: 24 września (sobota) do 02 października 2011 (niedziela).
Miejsce: Karkonoski Park Narodowy w Republice Czeskiej.

Prowadzący:
Tadeusz Piotr Prociak, który będzie zajmował się problemami współczesnej fotografii, estetyką obrazu, problematyką edycji zdjęć oraz działaniami praktycznymi w terenie;
Tomasz Mielech, który zajmie się kolejną dawną techniką tj. gumą, fotografią otworkową oraz działaniami praktycznymi w terenie.  

W trakcie pleneru odbędzie się spotkanie autorskie z jednym z fotografów czeskich. Pojedziemy także na wycieczkę do Kutnej Hory i tam zajmiemy się fotografią architektury oraz "ulicą".
Plener zakończyłby się naszą wystawą w Trutnovie lub Zaclerzu. Wernisaż odbyłby się w sobotę 01 października 2011 r.
Listę uczestników chciałbym zamknąć definitywnie do 15 marca 2011 roku, tak aby wszystkie sprawy organizacyjne załatwić jak najszybciej.

Cena Warsztatów to 1400 zł i obejmuje ona:
8 noclegów,
śniadania, obiadokolacje,
jednodniową wycieczkę busem do Kutnej Hory,
kilkadziesiąt godzin zajęć z 2 wykładowcami,
przygotowanie powiększeń na wystawę,
materiały niezbędne do wykonywania gumy i fotografii otworkowej.

Informacje szczegółowe: Tadeusz Piotr Prociak
www.pro-fot.com

Warsztaty fotograficzne

Zapraszam na kolejne edycje warsztatów fotograficznych poświęconych dawnym technikom fotograficznym.
W najbliższym czasie odbędą się następujące warsztaty w Michałowicach pod Jelenia Górą:
15-17 lipca    -  mokry kolodion

Miejsce warsztatów to siedziba teatru CINEMA (www.teatrcinema.pl)
Zapraszam wszystkich chętnych do udziału .
Więcej informacji pod adresem:
warsztatyfotograficzne@poczta.fm